Academie ’t Pad – Het Ander en Het Éen

Expositie | za 21 juni 2025 - zo 6 juli 2025 | 12:00 - 17:00


Het Ander en Het Éen is de titel waarmee vijf eindexamenkandidaten van Vrije Academie ‘t Pad in Opheusden exposeren. De titel refereert aan de onderlinge verscheidenheid als het gaat om thema, materialen en technieken. Wat is kunst? Wat houdt een ieder bezig? Wat willen zij vertellen?

Vrije Academie ‘t Pad is een unieke academie waarbinnen de ontwikkeling van het beeldend vermogen en de persoonlijke belevingswereld van studenten geïntegreerd is in een vernieuwende vorm van leren. In uitdagende, maar liefdevolle lesprogramma’s wordt iedereen als ‘geheel’ mens aangesproken; een wezen met een hoofd (gedachten), hart (voelen) en handen (gedrag).

Henriëtte Schuddemat

Henriëtte Schuddemat
Want in plaats van te proberen precies weer te geven wat ik voor me zie, gebruik ik de kleur meer naar eigen willekeur om me krachtig uit te drukken”  (Vincent van Gogh). Deze woorden geven weer wat het streven van Henriëtte Schuddemat is in het creëren van kunst. Haar leven staat in het teken van het vinden van de balans tussen verantwoordelijkheid en vrijheid en tijdens de studie aan Vrije Academie ’t Pad werd steeds meer duidelijk dat loslaten van het plaatje, van het perfectionisme, de weg was naar die vrijheid. De vele wandelingen in de natuur, de vergezichten en de prachtige zonsondergangen zijn voor haar een bron van inspiratie en geven weer wat zij ziet als vrijheid en ruimte. In deze zoektocht is ze steeds meer gaan experimenteren met toets en kleur en gebruikt ze softpastel, oliepastel maar vooral olieverf om uit te drukken wat haar innerlijk beweegt.

Hanneke Kuik

Hanneke Kuik
Hanneke Kuik schildert en tekent al haar halve leven. Zij is afgestudeerd als tekentaaldocent aan De Kolam, tekenschool voor Kunst & Communicatie in Zutphen. In haar tekentaalpraktijk coachte zij cliënten in individuele leertrajecten en gaf themaworkshops. Het kunstzinnig creëren helpt Hanneke Kuik te ontdekken wie zij is. Wat zijn haar kwaliteiten? Hoe laat zij zichzelf zien? In relatie met anderen, in haar directe omgeving en met wat er in de wereld gebeurt. Met dilemma’s, belemmeringen en ontdekkingen. En de emoties die daarbij horen. In haar werk zie je dit terug in nuance, subtiliteit en expressie. Een jarenlange ontdekkingstocht met veel experimenten, onderwerpen en materialen. De focus ligt steeds meer op portretten en houding, waarbij zij werkt met beperkt kleurenpalet in krijt en olieverf. Niet het perfecte plaatje, maar in de schoonheid van imperfectie en ‘less is more’. Met haar persoonlijk gemoed en met kracht en intuïtie. Web: hannekekuik.exto.nl

Marieke Enze

Marieke Enze
Wonend aan de rand van de stad ervaart Marieke zowel het hectische stadsleven als de rust van de omliggende natuurgebieden. Zij gaat ervan uit dat de mens onlosmakelijk verbonden is met de natuur en de natuur nodig heeft. Wat zij ziet is dat de mens steeds meer vervreemd van de natuur en daarmee ook van zichzelf. Werkend met natuurlijke en hergebruikte materialen verbindt zij zich met de natuur en laat ze die vervreemding op geheel eigen wijze zien. Hiermee wil ze de kijker uitnodigen om op zoek te gaan naar diens eigen verbinding met de natuur. Na een opleiding en jaren gewerkt te hebben in de zorg heeft Marieke, in een persoonlijk moeilijke periode, haar creatieve passie herontdekt. Om zowel kunstzinnig als persoonlijk te kunnen ontwikkelen kiest zij in 2021 voor een opleiding aan Vrije Academie ’t Pad. Een confronterende reis met haarzelf volgt. Ze handelde aan het begin vooral vanuit haar hoofd door zichzelf aan te passen, te streven naar perfectie, naar hoe ze dacht dat hoorde. Gaandeweg heeft ze dat kunnen ombuigen naar loslaten, gewoon doen en vanuit gevoel tot de essentie komen.

Edith Geleijn

Edith Geleijn
Voor Edith is schilderen in gesprek zijn met het doek. Het gesprek kan wendingen geven die ze niet altijd overziet waardoor er een ander beeld op het doek tevoorschijn kan komen. Haar eerdere interesse lag bij ingetogen portretten waarbij ze er, om de ingetogenheid te versterken, expressief kleurgebruik tegenover zette. In de loop van de jaren zijn haar ‘gesprekken’ veranderd. Dichter bij de essentie van wat er in haar en de wereld leeft en de invloed daarvan op haar gemoed. Vanuit acceptatie van wat er is, richt ze haar focus nu op landschappelijke beelden met een beperkt kleurenpalet. Hierbij speelt ze met het licht in het donker waardoor er krachtige sfeerbeelden ontstaan om je in te begeven. Web: edithgeleijn.nl

Kathelijne Monnens

Kathelijne Monnens
Kathelijne is al bijna 30 jaar werkzaam in het theater waar ze voor verschillende gezelschappen decor, kostuums, rekwisieten en poppen ontwerpt en vervaardigt. Na al die jaren was ze nieuwsgierig naar wie is ze als kunstenaar zonder een opdrachtgever. Dit heeft tot een ontdekkingstocht geleid waarin haar passie voor schilderen is aangewakkerd. Maskers en de mens met al zijn emoties en gevoelens zijn een fascinatie voor Kathelijne. Elk gezicht is anders en vertelt een ander verhaal. Emoties worden door iedereen anders ervaren terwijl er wel universele gevoelens zijn die ieder mens herkent. Kathelijne is op zoek naar wanneer het persoonlijke universeel wordt en wanneer een emotie een masker wordt. Om de emotie te vangen werkt ze snel en energetisch in portretten die hier en daar bijna maskers lijken. Ze werkt in een schetsmatige schilderstijl waarin ze het werken met de hand afwisselt met het werken met een kwast. Web: www.kathelijnemonnens.nl